Currículum de videógrafo/a (operador/a de cámara): ejemplos y guía para redactarlo

Los resultados de búsqueda para este puesto mezclan dos cosas totalmente distintas. Un currículum de videógrafo/a es un documento normal que envías para conseguir un trabajo de cámara. Un videocurrículum es un vídeo corto sobre ti que algunas personas envían en lugar del currículum, en cualquier sector. Esta página trata de lo primero.

Este ejemplo es el de una videógrafa con unos diez años de trabajo, que ahora tiene su propio negocio como autónoma después de pasar por puestos en plantilla y como ayudante de cámara. El nombre y los clientes son inventados. Fíjate en el enlace al reel de la línea de contacto, en el número de jornadas de rodaje y en el bloque de equipo.

Tanto si te presentas a un puesto en plantilla como si te están valorando para una jornada como freelance, quien decide está respondiendo a estas preguntas.

• ¿El reel encaja con el puesto? Los trabajos de bodas no venden un puesto de documental corporativo, y un reel narrativo con mucha atmósfera no vende un trabajo de eventos. Si trabajas en varios campos, monta un reel para cada uno.
• ¿Qué puedes llevar sin ayuda? Entrevistas con una sola persona de cámara, rodaje sobre la marcha, directo multicámara, tomas aéreas. Poder trabajar en solitario es la línea más valiosa de un currículum de videógrafo/a, porque reduce el equipo a la mitad.
• ¿Qué equipo traes? Cuerpos de cámara, iluminación, sonido y soportes, y si tienes seguro. Mientras lee, el productor está calculando la partida de alquiler.
• ¿Entregas el trabajo terminado? A quien solo hace cámara y a quien rueda y monta se le paga y se le contrata de forma distinta. Di cuál de los dos eres y da un plazo de entrega.
• ¿Sabes manejar personas y logística? Entrevistas a personas nerviosas, permisos, hojas de rodaje, gente del cliente en el set. A quien es técnicamente bueno pero no sabe gestionar una sala lo llaman una sola vez.

“Lo primero que compruebo es si puedes llevar sin ayuda una entrevista a dos cámaras: luces, micros de corbata, audio de respaldo, y que quede bien. Después, la lista de equipo y si tienes tu propio seguro. Esas tres líneas deciden la contratación.”

Tres líneas: qué ruedas, con qué frecuencia, qué equipo tienes y si montas. Usa un objetivo profesional solo si empiezas en el sector.

Los currículums de videógrafos suelen describir el medio en lugar del trabajo. Esta es la diferencia.

Divide esta parte en lo que tienes, lo que sabes manejar y lo que sabes hacer. Los productores leen las tres cosas de forma distinta.

Equipo, por categorías (marca lo que es tuyo y lo que has manejado):

• Cuerpos de cámara y los formatos con los que ruedas: perfiles log, cadencias de imagen, RAW o códecs internos
• Ópticas: zooms, objetivos fijos, carcasas de cine y las focales que de verdad llevas
• Iluminación: los focos principales por modelo, modificadores, prácticos, y si sabes montar sin ayuda un esquema de entrevista de 3 o 5 puntos
• Sonido: micrófonos de corbata, cañón y pértiga, grabadora de campo, sistemas inalámbricos, sincronización por código de tiempo
• Soportes: trípodes y cabezas fluidas, estabilizadores, sliders, rigs de hombro, soportes para coche
• Aéreo: modelos de dron y tu certificado de piloto a distancia y su vigencia
• Producción en directo: mesas de mezcla, codificadores, conversores, intercomunicación y plataformas de streaming
• Medios: capacidad de las tarjetas, grabación en doble tarjeta, flujo de copia y verificación en rodaje

Competencias de oficio, que es lo que distingue a dos personas con el mismo equipo:

• Exposición y monitorización: falso color, monitores de forma de onda, LUT en rodaje, proteger las altas luces en log
• Iluminar tonos de piel distintos e igualar fuentes de luz mezcladas
• Composición y movimiento de cámara con intención, no por el mero hecho de moverla
• Dirección de entrevistas: estructura de preguntas, preparación de la sala, tranquilizar a personas no profesionales
• Localizaciones, problemas de sonido, planificación eléctrica y permisos
• Instinto de rodaje documental sobre la marcha: saber qué va a montar bien mientras ruedas
• Competencias de postproducción si entregas: montaje, etalonaje, mezcla y entregables para cada plataforma

La parte de negocio, que pesa sobre todo en el trabajo freelance:

• Seguro de responsabilidad civil y de equipo, con la cobertura
• Presupuestos, alcance, contratos, derechos de uso y condiciones de señal
• Hojas de rodaje, listas de planos, autorizaciones de imagen y licencias musicales
• Disponibilidad para viajar, carné de conducir B y un vehículo en el que quepa el equipo
• Trabajar con la gente del cliente en el set sin perder la jornada

En España no hace falta ninguna licencia para trabajar como videógrafo/a, con una excepción importante y un par de cosas que funcionan como credenciales.

• Para volar un dron con cualquier fin profesional, incluido un rodaje pagado, tienes que estar registrado/a como operador de UAS ante AESA y tener la formación de piloto a distancia que exija la categoría de la operación (en la categoría abierta, A1/A3 y, según el caso, A2), que se obtiene superando un examen. Ponlo en la línea de contacto o en el perfil profesional, no escondido al final.
• Merece la pena mencionar la experiencia con autorizaciones para volar en espacio aéreo controlado, porque le dice al productor que puedes hacer legalmente un rodaje en el centro de una ciudad o cerca de un aeropuerto.
• Seguro de responsabilidad civil y de equipo. Muchos espacios y clientes corporativos no te dejan entrar sin un certificado del seguro, así que indicar tu cobertura elimina un obstáculo para la contratación.
• Las certificaciones de software pesan algo: la certificación de operador de DaVinci Resolve de Blackmagic Design y Adobe Certified Professional son reales y verificables.
• Un curso de primeros auxilios y soporte vital básico es útil de verdad en los rodajes en exteriores y queda bien en trabajos de documental y eventos.
• Carné de conducir sin sanciones graves y un vehículo en el que quepa tu equipo. Dilo claramente si el trabajo implica viajar.
• Los permisos de rodaje varían según el municipio y el espacio, así que di en qué ciudades o espacios has tramitado permisos en lugar de presumir de experiencia general.

En este sector se contrata por pruebas, no por títulos, y eso es una buena noticia si estás empezando. El obstáculo es que la mayoría de los reels de principiantes parecen ejercicios. La solución es trabajo real con limitaciones reales.

1. 1Pon «Videógrafo/a» debajo de tu nombre y la dirección del reel en la línea de contacto.
2. 2Usa una sección de proyectos en lugar de experiencia y trata cada proyecto como un empleo: cliente, briefing, tu papel, equipo utilizado, duración y resultado.
3. 3Haz trabajos, pagados o no, para organizaciones reales: una ONG, un negocio local, un grupo de música, un programa de tu centro de estudios. Un briefing real y un plazo real se notan en las imágenes.
4. 4Trabaja de ayudante en rodajes de otros. Incluso 15 jornadas como auxiliar de producción o ayudante de cámara te dan el saber estar en el set, referencias y un vocabulario que un productor puede comprobar en la entrevista.
5. 5Saca el certificado de piloto a distancia si las tomas aéreas entran en tus planes. Es obligatorio para volar con fines profesionales, no es caro y es una de las pocas credenciales de verdad en este campo.
6. 6Indica tu propio equipo con honestidad, aunque sea modesto. «Canon R6, dos paneles LED, un micrófono de cañón y una grabadora Zoom» es un equipo de inicio que funciona, y los productores lo saben.
7. 7Incluye en el reel una entrevista bien resuelta. Es el trabajo pagado más común en este sector y la forma más rápida de demostrar que sabes iluminar y grabar sonido.
8. 8Una página, maquetación sencilla, PDF con enlaces que funcionen.

• Una página para puestos en plantilla. Si trabajas como freelance, puedes añadir una segunda página con la lista de clientes y proyectos, pero el currículum en sí debe ocupar una.
• Orden: nombre y contacto con la dirección del reel, perfil profesional, equipo y competencias, experiencia o proyectos, certificados, formación académica. El bloque de equipo va arriba porque los productores calculan el presupuesto a partir de él.
• Una sola columna y texto real, sin maquetación de cartel; la foto es opcional en España. Los sistemas de selección de empresas y agencias leen mal los diseños recargados.
• Si ruedas varios tipos de trabajo, enlaza un reel por cada campo y ponles nombre: marca, documental, eventos, aéreo.
• El trabajo freelance va en un solo bloque con el número de clientes y tres proyectos con nombre, no en una lista de encargos de una semana.
• Indica hasta dónde te desplazas y si tienes pasaporte. La producción se mueve.
• PDF con enlaces que se puedan pulsar; compruébalos en el móvil antes de enviarlo. Llámalo Nombre-Apellido-Videografo-Curriculum.pdf.

Palabras de las ofertas que conviene reflejar si son ciertas: videografía, dirección de fotografía, operación de cámara, iluminación, captación de sonido, montaje de entrevistas, planos de recurso, rodaje sobre la marcha, multicámara, retransmisión en directo, dron, piloto de UAS, estabilizador, material en log, etalonaje, postproducción, gestión de medios, hoja de rodaje, lista de planos, trato con clientes, rodaje en exteriores, disponibilidad para viajar.